Print Ready Drawings کار بازتولید معماری را نشان می دهد

چاپ نقشه های آماده
سرپرستی سارا هرن
MAK
لس آنجلس
11 نوامبر 2023 – 4 فوریه 2024

معماری بین فرمت ها و در بین قالب ها وجود دارد. معماری دقیقا کجا/چیست؟ آیا می توان آن را در داخل خود ساختمان ها قرار داد؟ یا در نقشه ها، مدل ها، تصاویر، مشخصات و انتشارات معماران؟ چنین ناپایداری به این معنی است که دانش معماری از طریق کار معماری قابل انتقال است: اطلاعات دائماً در حال پیش‌نویس، کپی، تکثیر، ترجمه، بزرگ‌نمایی، کاهش، برش، ویرایش، نهایی‌سازی، آپلود، انتشار، ارتباط و اشتراک‌گذاری است. همانطور که متصدی سارا هرن شرط بندی کرد نقشه های آماده چاپ: کامپوزیت ها، لایه ها و چسباندن، 1950-89 در خانه شیندلر MAK در لس آنجلس، جوهر بیشتر از کاغذ اهمیت دارد. این نمایش به طور هوشمندانه طیف وسیعی از مصنوعات را جمع آوری کرد که با هم برای الزامات لایه ای تولید رسانه استدلال می کنند. آنها کار بازتولید را قابل مشاهده می کنند، وظایفی که تنها هنگام ارزیابی سطح فشرده و منفرد یک تصویر، از آگاهی دوری می کنند.

نمایش هرن از پایان‌نامه دکترای اخیرش در UCLA بیرون می‌آید که در آن او «کار معمار را در رابطه با حرکت از پارادایم‌های کارگری صنعتی به فراصنعتی در اواسط قرن بیستم، با تغییر تولیدات معماری به‌طور فزاینده‌ای به سمت فعالیت‌هایی مانند انتشار، تحقیق و پژوهش بررسی کرد. ، نمایشگاه ها و طراحی اشیا.” او به‌جای طراحی‌های مولف، «اسنادی را که به وضوح تکراری و شاید بوروکراتیک بودند، که با تکثیر و انتشار مشخص شده بودند را بررسی کرد». برخی از مصنوعات مورد علاقه – و ایده‌هایی که آنها برمی‌انگیزند – حتی پس از بسته شدن نمایش در فوریه ارزش بررسی دارند.

میزهای چوبی
انواع ویترین های نمایشی، ساخته شده توسط Current Interests، مصنوعات اصلی و بازتولید شده نمایش را به صحنه می برند. (جاشوا شادل)

چاپ نقشه های آماده روی فرآیندهای بازتولید مواد در دوران پس از جنگ، پیش از دیجیتال، زوم می کند. صحنه‌سازی هرن، نقشه‌های آماده‌سازی، طرح‌بندی‌ها، طرح‌ها و مطابقت‌هایی را که بین یک طرح و جذب واسطه‌ای آن توسط مخاطبان وجود دارد، قابل مشاهده می‌کند و نشان می‌دهد که چقدر از کوه یخ مفهومی در زیر اقیانوس نوری ما نهفته است – پنهان، هنوز قدرتمند، در انتظار توجه ما.

همانطور که هرن در نشریه کاغذ روزنامه همراه با نمایشگاه می‌نویسد، «در این نمایشگاه جریانی از تبلیغات، مقالات، کتابچه‌های راهنما و پیش‌بینی می‌شود که راه‌های مختلفی را نشان می‌دهد که تولیدکنندگان لوازم در تصویرسازی نظام‌مند، نوآوری و کارآمدی سرمایه‌گذاری کرده‌اند. با این حال، این اقلام به طور گسترده به عنوان اشیاء تکنولوژیکی شناخته نشدند. او می پرسد: “آیا این عدم توجه پوششی بود که مواد و لوازم را قادر ساخت تا توجه ما را به عنوان بازیگران احتمالاً مهم و در عین حال نامرئی در ساختار نویسندگان معماری جلب کند؟”

در سرتاسر اتاق‌های صمیمی خانه شیندلر، مجموعه‌ای از شیشه‌های سفارشی با بازوهای تاشو با طیف وسیعی از لکه‌ها تکمیل شده‌اند و روی پاهای اسب اره‌مانند می‌نشینند. آنها که به زیبایی توسط Current Interests طراحی و ساخته شده‌اند، شبیه آشپزخانه‌های کمپ یا کابینت‌های قابل حمل نصب شده در یک سایت باستان‌شناسی هستند.

یک فیلم مقدماتی از سال 1971 توسط جیانی پتنا بر روی آنچه قبل از شروع طراحی یک طراح اتفاق می‌افتد تمرکز می‌کند: سوژه پتنا قبل از شروع کار به موها، ناخن‌ها و گوش‌هایش توجه می‌کند. هرن نوشت: «فیلم از ما می‌خواهد که نقاشی‌هایی را که برای چشم دوربین ساخته شده‌اند در نظر بگیریم. آنچه به نمایش گذاشته می شود، درهم تنیدگی «نسخه داران و تکنسین ها» با «نویسندگان و طراحان مفهومی» است. این ویدئو ایده‌های اپراتورهای آوانگارد – که یکی از آنها فیلمی ظاهراً درباره هیچ ساخته است – با واقعیت‌های «ضرورت‌های فنی و فنی معماری شرکت‌ها در این دوره» ترکیب می‌کند – به این معنی که نیاز افراد پیش‌نویس برای طراحی با کارایی خاص. در سرتاسر نمایشگاه، نسخه‌های نمایشگاهی و فیلم‌های حمایتی جولی رایلی و جنی لویت دیدگاهی معاصر در مورد تلاش‌های بازتولید و بازآفرینی ارائه می‌دهند.

یک اتاق اولیه، فیلم پتنا را در برابر یک پرده قرار می دهد. یک صفحه مسطح که روی یک میز قرار گرفته است، ویدیوی معاصر جولی رایلی و جنی لویت را نشان می دهد. (جاشوا شادل)

در یک اتاق، یک سری از پوشش های تحقق نیافته برای زیستگاه طراحی شده توسط لینا بو بردی در برابر مکاتبات پرشور درباره پوششی برای انجمن و طیف وسیعی از مطالب بایگانی از لردهای جوان. ترافیک مربوط به تولید مجله، انبوهی از بازیگرانی را نشان می دهد که در تحقق آن مشارکت دارند، یعنی «تعامل با ویراستاران، حروفچین ها و تکنسین های صفحه آرایی، ماشین های چاپ، تبلیغات، و شرکت های عکاسی سهام». اگرچه شاید نقش ها جابه جا شده اند یا از بین رفته اند، اما این چیدمان همچنان صادق است.

پوشش های پیشنهادی برای زیستگاه اثر لینا بو بردی (جاشوا شادل)
چاپ روی میز
مکاتبات و تصاویر مربوط به یک موضوع از انجمن درباره شرق هارلم (جاشوا شادل)

منطقه دیگری با عنوان Worlds on Paper، میزبان اسنادی است که «همه برای تغییر وضعیت در زیر چشم دوربین یا از طریق نوعی پردازش برای تبدیل شدن به یک تصویر طراحی شده‌اند، چه چاپ شده باشد یا به عنوان فیلم نمایش داده شود». شاید قابل توجه ترین مطالعه موردی – و یکی از آنها از تز هرن – عکسی باشد از آنچه به نظر می رسد مدل خانه II پیتر آیزنمن است، اما در واقع یک عکس هوایی درمان شده است. هرن نوشت: «به دنبال حذف (آیزنمن) از پروژه، مشتری تکمیل خانه را به تاداس زیلنیوس، طراح که به نیوجرسی نقل مکان کرده بود تا برای شرکت اسباب‌بازی چوبی Creative Playthings کار کند، سپرد. … مدتی پس از اتمام خانه، این عکس هوایی توسط یکی از دستیاران آیزنمن، راندال کورمان، که از دوران سربازی خود آموزش پرواز و مجوز اجاره هواپیمای سبک را گذرانده بود، گرفته شد. کورمان فرستاده شد تا از خانه عکس بگیرد تا دلیلی بر این باشد که خانه شبیه یک مدل به نظر می رسد، البته تا زمانی که از دید هوایی دیده می شود. عکسی که از برگه تماس انتخاب شده بود برای روتوش به آزمایشگاه فرستاده شد و ترکیبی از فرآیندهای ویرایش روی عکس اعمال شد تا خانه را از مقیاس، زمینه، مادیات و ساکنان آن جدا کند. نتیجه تصویری بی صدا و مدل مانند است که نه واقعیت خود، بلکه شباهت آن به «صافی مقوا» را نشان می دهد، علاقه ای که در سراسر آکادمی معماری آمریکا به خواندن ساختمان ها به عنوان آیتم های انتزاعی و نه به عنوان ساخت و سازهای پرزحمت ساخته شده از واقعی افزایش یافت. چیزها

نقاشی هایی که به صورت مکعبی روی میز کشیده شده اند
در جعبه صورتی روشن، اسناد خانه پیتر آیزنمن II شامل یک عکس ساختمانی و عکس هوایی/مدل دستکاری شده است. (جاشوا شادل)

بخشی از پیشنهاد استادیوم لوکوربوزیه برای بغداد نیز قابل توجه است. این نقاشی که از مجموعه Drawing Matter در انگلستان تهیه شده است، تغییراتی را با «برش‌ها، پوشش‌های مداد رنگی و رنگ سفید برای پنهان کردن نواحی تغییر» نشان می‌دهد، که شواهدی از فرآیند ویرایش یک نقاشی قبل از پاک کردن آسان CAD است. خط کشی این فیلم توسط Guillaume Jullian de la Fuente، یکی از تنها دستیارانی که پس از اختلاف حقوقی و اعتباری که باعث شد همه افراد دیگر را ترک کنند، در پروژه بغداد باقی ماند، تولید شد. ظاهراً لوکوربوزیه قفل های یکی از آتلیه های خود را به عنوان وسیله ای برای «اخراج» کارکنان از محل کار خود تغییر داده است.

نمای نصب نمایشگاه
چاپی از OMA خروج در انتهای یک شیشه زرد رنگ قرار دارد. (جاشوا شادل)

اتاق آخر با ورود محاسبات سروکار دارد. مدخل رقابت La Villette از سدریک پرایس، و همچنین چاپ OMA ظاهر می شود خروج پروژه اسناد لحظه ای را به نمایش می گذارند که چاپ افست جایگزین لترپرس شد و ورود Letraset که “ماشین چاپ را به اشکال شخصی سازی شده تر تولید تبدیل کرد.” هرن بیان می‌کند که «این فعالیت‌ها منعکس‌کننده فرهنگ شدید چاپی و گرافیکی است که در ارتباط با بازار مصرف‌کننده رو به رشد پیرامون لوازم ساخت تصویر پدید آمده است». یک قطعه دیگر از تلاش‌های چاپی جان نیکولز در محله سوهو نیویورک گرفته شده است، که آرشیو آن اکنون منبعی مرکزی برای a83، یک چاپخانه و گالری است. AN سهامدار- که توسط اوون نیکولز و کلارا سایمز اداره می شود.

در نهایت، کاغذ روزنامه تکمیلی نمایش به طور قاطعانه جاه طلبی های کیوریتوری را برای هر محیط بیان می کند. آیتم چاپ شده به این معنی است که بیننده می تواند حتی در فاصله دور پس از بسته شدن نمایش، درباره ادعاهای او فکر کند. (آن صفحه نمایش های آشپزخانه کمپ زیبا چه شد؟!). این آیتم شکل دیگری از ترجمه است: از تاریخچه‌های تعبیه‌شده در قطعات برای ارائه دانش متنی که این موارد را در یک پیوستار قرار می‌دهد، یک تبدیل علمی خوش‌آمد، کوچک‌نمایی می‌کند. جوهر آن انگشتان مورد استفاده برای تایپ این بررسی را لکه دار کرد.

منبع